伊万的童年 Иваново детство

安静的压抑

虽然没有导演之后电影的风格化强，后面的电影也有点欣赏不了，但这部却是却亦是易懂和真挚的。诗意风格和意境已有雏形，构图的精巧和景物的运用已经颇有风采。在战争的暗流下，伊万是涌出的时代悲剧。在战争破壁残垣和残酷冷漠的映衬下，童梦的美好显得格外珍贵，梦醒之后便是深深的绝望。全片穿插着伊万的数个梦境，开头和结尾的两个梦境算是前后呼应，以美好开始，也以美好结束，些也是我最为之动容的地方，得到母亲的爱抚，与姐姐玩耍，那是作为孩子的本该做的事，却被一场战争的卷入所打破，少年早已悲愤，敏感和无奈。最深刻的两场梦，散落一地的果子和沙滩上的马，和姐姐一起在沙滩追逐打闹。他对母亲的眷念和依赖，哭了！哎！

光影大师塔可夫斯基。片头后第一场戏加尔特瑟夫在面对伊万时身后便有巨大的黑影，亦在电话戏用前置物将二者分开。背景水滴声和火炉燃烧声加强了画面的立体空间感。贺林与伊万见面后，黑影被闪烁的流光所取代，不失为内心具象化的表现。塔可夫斯基用了长镜拍摄玛莎与贺林在白桦林中的感情戏，伴随着啄木鸟啄木的声音，贺林也不断挤入玛莎的画框，拥吻时的枪火声不仅是感情的擦枪走火，也意味着战争下的旷世之恋。用了固定长镜头拍摄贺林洗脸，并精准地控制了众多演员在两层空间中的走位，实现了出色的场面调度。梦境的表达不只有水波投影，手电筒的主观变客观，甚至还有技术层面的抠图和负片的运用。伊万的脸被阴影抹去，决定独自侦查并步入黑暗，明显地预示了他的结局。最后通过声画对位重演伊万的死亡，而伊万在另一个世界，冲向大海，并捉到了阳光。

一星给光与影 将黑白片的美发挥至极致 ；一星给构图与运镜 文艺复兴的美术水准。and塔可夫司机进入导演黑名单。他也许是一名出色的诗人 摄影家 画家 美工 但他肯定是一名差导演。

8.0 差点看哭，伊万在深井一般的黑暗中睡着，梦中的伊万和母亲在井口的光亮处看自己。通篇老塔都在强调战争与自然（以梦为载体）的对立，但在这些超现实场景中，梦境则是现实空间的拓宽，两者在同一维中只隔着一个水面的距离。